''Korn''

 O Korn é uma  banda de nu metal de Bakersfield, Califórnia, que atualmente assinou contrato com a gravadora Roadrunner records. Frequentemente levam o crédito juntamente com o Faith No More de ser os pioneiros do género nu metal e ter inspirado a onda de nu metal, metal alternativo e influenciado bandas de rapcore no meio dos anos 1990 e começo do século XXI,

 ajudando, em particular, Limp Bizkit (banda que foi descoberta pelos Korn) e junto a eles disseminaram o nu metal no mundo todo.

O Korn é uma das bandas de metal que eu mais curto , Já faz anos que eu conheço a banda e entrei em contato com as músicas . O Korn eu descobri em 2001 , quando teve aquele festival de rock , só bandas fodas se lançaram há 12 anos atrás ... enfim eu passei a gostar de Korn , através do single mais famoso deles , ''Freak on a  Leash''  é muito boa essa música ....  ela é de 1999 . 

Escutei somente em 2001 , daí em 2003 lançou o videolicpe ''Did My Time''  a música era das minhas favoritas na época . Foi recentemente que eu peguei vários singles do Korn . 

Músicas de 99 e 00 , o som deles é muito foda , é sensacional pra mim . 

Atualmente tenho quase todos os singles deles principais , em 2010 , eles lançaram uma puta música boa , e o videoclipe excelente que é ''Oildale (Leave me Alone) , tive a impressão de uma qualidade melhor do que a dos velhos tempos . Outra que eu curto pra caramba é a ''Got the Life'' que provavelmente é mais antiga , de 98 . Tem ''Blind'' que é sensacional ..... 

É isso então , preciso escutar mais a discografia dos caras , eles são demais . 

E eles vão tocar no Monsters Of Rock , queria tanto ir , enfim vamos ver . 

É isso, o estilo e os clipes são sensacionais . Eu diria , que Korn foi uma das bandas que eu passei a gostar de rock metal no final dos anos 90 . 

Esse é o comando rock , até a próxima banda . 

Vou deixar o vídeo da chamada  do Monster Of Rock !

CLASSIC ROCK 

GARAGEM DO ROCK : Anos 2000

As tendências contemporâneas do gênero musical mais promissor da história da música.

No início da década de 2000, o estilo musical mais promissor da história parecia ter perdido sua clara força e vitalidade. Nas paradas musicais ao redor do globo, o Pop e a música eletrônica se instauraram na cena mundial abafando de forma avassaladora outros gêneros musicais, principalmente o bom e velho Rock’n Roll. Fãs ortodoxos do estilo, jovens e principalmente a mídia se perguntavam sobre quem e qual banda salvaria o Rock quando tudo parecia perdido.

A cada década o Rock sempre conseguiu dar aquela volta por cima quando o assunto era seu possível fim e nos anos 2000, com quase sessenta anos de vitalidade, isso não seria diferente. 

Seguindo mais uma vez de braços dados com a mídia foi em 2001 que ambos encontraram uma banda de Nova York lançando seu primeiro disco, revivendo e modernizando elementos do Rock oitentista para criar uma espécie de Rock Alternativo Contemporâneo. O The Strokes foi imediatamente aceito e aclamado pela mídia que já vinha comprometida com a missão de tentar realizar o salvamento do estilo musical que eles representavam.

A partir deste momento, pôde-se perceber a capacidade camaleônica de adaptação que este gênero apresentava para se instaurar no cenário mundial. A ajuda da mídia foi uma constante imprescindível neste processo, embora o renascimento da fênix musical tenha se dado por intermédio de uma outra grande aliada em sua história: a Internet. Uma vez que os mercados midiático e fonográfico estavam demasiadamente preocupados com a comercialização do Rock, o espaço foi timidamente sendo conquistado, principalmente pelos subgêneros deste estilo, através da rede mundial de computadores, onde já se fazia possível realizar facilmente uma divulgação e popularização nunca possível em décadas anteriores. Subgêneros que nunca fizeram parte do Mainstream, como por exemplo o Metalcore surgido em meados dos anos 90 ou os subgêneros frutos do Rock Alternativo Contemporâneo - O Rock dos anos 2000 -surgidos ao longo da década, foram rapidamente alavancados com a ajuda da rede.

O advento da Internet foi essencial para moldar o Rock da década com uma heterogeneidade ilimitada. Frente a esta ampla variedade de subgêneros, o fácil acesso às músicas 'com apenas um clique' fez com que o CD começasse a perder seu espaço quando o assunto era a aquisição das mesmas (principalmente as de origem independente) e isto consequentemente começou a implantar uma atmosfera de medo em torno das grandes gravadoras que se viam ameaçadas com a possibilidade de lucros dos selos independentes. A Internet causou uma verdadeira revolução na forma de se ouvir a música na década de 2000, garantindo popularidade a muitos artistas que nunca sequer assinaram contrato com gravadoras.

O Rock dos anos 2000, ainda que enfrentando os empecilhos musicais existentes na época, como a predominância de outros gêneros na cena musical mundial no começo da década ou da falta de um movimento baseado no mesmo (como o de Woodstock em 1969 ou o Grunge em 1991), soube mais uma vez como se impor e sobreviver na cadeia alimentar do mundo da música. A heterogeneidade alcançada pelo estilo foi imensa e expressiva e graças à indispensável motivação da Internet a divulgação de toda esta grande variação de subgêneros surgidos foi possível, inclusive daqueles desprovidos de aceitação do público em relação às bandas Mainstream. Todo este alvoroço digital contribuiu para o surgimento de uma ávida cena independente que se tornou um novo paradigma para o futuro do Rock’n Roll. Diferente do que afirmam alguns críticos embasados em justificativas equivocadas, o estilo musical mais futífero da história da música está longe de ter morrido e vem mostrando evidências, desde 1950, que consegue se reerguer quando for preciso. A década de 2000 foi sem dúvidas um período incrível e histórico na vida do bom e velho Rock’n Roll, indiscutívelmente bom mas, ainda que velho, insiste em não bater as botas tão facilmente.

OBS : Anos 2000 tem milhares de bandas fodas ::) 

The new millennium (since 2000)

Post-hardcore desenvolvido em os EUA, particularmente no Chicago e Washington DC, áreas, no início e meados da década de 1980, com bandas que foram inspirados pelos do-it-yourself ética e guitarra-heavy música de hardcore punk, mas influenciado pelo pós-punk, adotando formatos mais músicas, estruturas musicais mais complexas e letras às vezes mais melódicas. Bandas existentes que mudaram a partir do hardcore Fugazi incluído. [268] A partir do final da década de 1980 eles foram seguidos por bandas como areia movediça, [269] Girls Against Boys [270] e The Jesus Lizard. [271] Bandas que se formaram na década de 1990 incluiu quinta-feira [272] Três vezes, [273] Finch, [274] e do veneno do bem. [275]
Emo também emergiu da cena hardcore em 1980 Washington, DC, inicialmente como "emocore", usado como um termo para descrever bandas que favoreceram vocais expressivos sobre o, estilo abrasivo mais comum de latir. [276] O estilo foi iniciada por bandas Ritos de Primavera e abraço, a última formada por Ian MacKaye, cujos registros Dischord tornou-se um importante centro para a DC cena emo emergente, liberando trabalho, Rites of Spring, Dag Nasty Nation of Ulysses e Fugazi. [276] Fugazi emergiu como o início definitivo banda emo, ganhando uma base de fãs entre os seguidores do rock alternativo, não menos importante para a sua postura abertamente anti-comercial. [276] A cena emo cedo operado como um subsolo, com bandas de curta duração lançando discos de vinil pequeno prazo em pequenos selos independentes. [ 276] Em meados dos anos 90 som de emo foi definido por bandas como Jawbreaker e Sunny Day Real Estate, que incorporou elementos do grunge e rock mais melódico. [277] Somente após a descoberta de grunge e punk pop para o mainstream se emo vir a maior atenção com o sucesso de Pinkerton do Weezer (1996) álbum, que utilizou o punk pop. [276] No final da década de 1990 bandas contou com o trabalho do Fugazi, SDRE, Jawbreaker e Weezer, incluindo The Promise Ring, The Get Up Kids, trança, Texas é a razão, Joan of Arc, Jets para o Brasil e com mais sucesso Jimmy Eat World, e até o final do milênio, que era um dos estilos indie mais populares em os EUA. [276]
Emo quebrou na cultura mainstream no início de 2000 com o sucesso de platina de Jimmy Eat World sangramento americano (2001) e Dashboard Confessional é os lugares que têm vindo a Fear the Most (2003). [278] O novo emo tinha muito mais som mainstream do que na década de 90 e uma muito maior apelo entre adolescentes do que suas encarnações anteriores. [278] Ao mesmo tempo, o uso do termo emo expandiu para além do gênero musical, tornando-se associado com a moda, um penteado e qualquer música que expressa emoções . [279] O termo emo tem sido aplicado por críticos e jornalistas para uma variedade de artistas, incluindo multi-platina bandas como Fall Out Boy [280] e My Chemical Romance [281] e grupos díspares, como Paramore [280] e Panic at the Disco, [282], mesmo quando eles protestar contra o rótulo. Em 2003, bandas de post-hardcore também chamou a atenção de grandes gravadoras e começou a desfrutar o sucesso mainstream nas paradas de álbuns. [272] [273] Um número dessas bandas eram vistos como um ramo mais agressivo do emo e dada a muitas vezes vagas rótulo de screamo. [283] Em torno deste tempo, uma nova onda de bandas de post-hardcore começaram a surgir em cena, que incorporou o punk mais pop e estilos de rock alternativo em suas músicas, incluindo The Used, [284] Hawthorne Heights, [285 Senses Fail], [286] From First to Last [287] e Emery [288] e bandas canadenses Silverstein [289] e Alexisonfire. [290] bandas britânicas como Funeral For A Friend, [291] The Blackout [292] e Enter Shikari também progrediram.

''Década de 2000''

Com o pop dominando as paradas, o rock parecia ter perdido a força. No entanto uma nova vertente do estilo, mais consciente sobre a relação do rock e a diversidade da música surgiu, demonstrando toda a vitalidade do ideal do "rock". Grupos com influências diversas alguns deles eram excessivamente influenciados por outros estilos de música e aqueles que preferiam manter a crueza dos fundamentos. Tendo em comum, porém a aceitação da heterogeneidade e a exaltação da história trilhada pelo rock até então, motivo pelo qual muitas das bandas surgidas nessa época serem acusadas de apenas "requentar" fórmulas já expostas por outras bandas.

Algumas bandas viraram queridinhos da mídia: The Strokes The Vines, The Hives, Yeah Yeah Yeahs, Interpol, Libertines e White Stripes também foram chamados de "the next big thing", tendo, no entanto, apenas uma importância módica na cultura pop.

Rock and Roll Hall da Fama em Cleveland, Ohio.

No outro lado da questão, algumas bandas surgiram e se estabeleceram distante de círculos hypados dos jornais de Londres e das pistas de dança modernas. Algumas delas são: Queens of the Stone Age e The Mars Volta.

Indie rock: O indie rock dessa década (que se afastou completamente da proposta original de rotular bandas auto-produzidas) perdeu toda a ideia dos anos 1990 e ficou mais conhecido por serem bandas de rock alternativo se aproximando do pop, os diversos subgêneros criados com esse estilo são marcadas pelo revivalismo do pós-punk do anos 1980 só que feito de um jeito mais contemporâneo. Típicas bandas influenciadoras: Gang of Four, Blondie, Joy Division, The Cure.

 Alguns exemplos desse estilo: The Hives, Franz Ferdinand, Bloc Party, Kaiser Chiefs, 'The Coral, Raconteurs, She Wants Revenge, Arctic Monkeys etc. O indie rock dos anos 2000, acabou levando a muitos outros estilos, alguns até hoje não rotulados. A situação caminhou a tal ponto que é quase impossível saber o que é e o que não é indie rock.

Garage rock revival: Altamente confundido com o indie rock. O garage rock revival é um rock minimalista: poucos acordes, guitarristas distorcidas, sem "firulas". Seria uma espécie de rock de garagem só que mais moderno e mais bem elaborado. Diferente do conhecido garage rock, o garage rock revival dos anos 2000 não segue as regras do anteriores, dos anos 1960 e 80, ele só é chamado de "garage rock" por ser um rock cru.

Dance-punk (ou disco-punk): Pode ser considerado um tipo de indie rock, pois também tem clara influencia do pós-punk. A mistura de ritmos e batidas dançantes com o punk e a New Rave, movimento que começou em Londres e tem como precursores as bandas: Death From Above 1979, The Faint, Radio 4, LCD Soundsystem, Klaxons, Shitdisco, The Rapture e tem como maior característica a mistura do punk rock, pós-punk e samples de Música Eletrônica.

Stoner Rock: um estilo com guitarras bem graves e pesadas, acordes mais lentos e com fortes influências psicodélicas. Entre bandas famosas deste estilo estão: Queens of the Stone Age, Death From Above 1979, Wolfmother e Fu Manchu.

Love Metal: Criado em 2003, pela banda HIM, ao longo do tempo foram se classificando bandas que faziam seu "Metal romântico" algumas vezes inspirado em livros do romantismo do século XIX. As bandas Negative e Lovex também podem ser classificadas no gênero.